Au coeur des Cathédrales - Tournée 2009
Barbara Hendricks
Negro Spiritual
Barbara Hendricks et les cathedrales : "La musique et les cathédrales ont le pouvoir de rassembler les êtres humains. La première fois que je suis venue en France, encore étudiante, j’ai pris le train pour Chartres où j’ai découvert avec émotion sans nom la cathédrale, dressée vers le ciel. quelques années plus tard, j’ai chanté plusieurs concerts dans les églises de Paris pour une série organisée par radio France ; l’expérience du mariage de la musique et de ces lieux m’a beaucoup touchée. Les cathédrales comme la musique parlent un language universel. J’aimerais aujourd’hui avoir la chance et l’honneur de rassembler un public d’hommes et de femmes de tous âges, de tous horizons, de toutes cultures, dans ces hauts lieux de l’esprit humain. pour partager ensemble un moment d’émotion, pour célébrer la capacité de l’humain à transcender le quotidien, pour faire vibrer d’un même accord les notes et les pierres." BARBARA HENDRICKS Biographie : Née en Arkansas (Etats-Unis), Barbara Hendricks obtient à l’âge de 20 ans une Licence en Mathématique et en Chimie. Elle étudie ensuite à la Juilliard School of Music de New York avec Jennie Tourel. Elle fait ses débuts sur les scènes d’opéra en 1974, à l’Opéra de San Francisco et au Festival de Glyndebourne. Elle débute en récital la même année, à l’Hôtel de Ville de New York. Depuis lors, la carrière et l’art de Barbara Hendricks n’ont cessé de progresser et elle est devenue l’une des artistes les plus aimées et les plus admirées au monde. Elle s’est produite sur toutes les plus grandes scènes d’opéra, notamment l’Opéra de Paris, le Metropolitan Opera de New York, Covent Garden à Londres et La Scala de Milan. Elle a chanté sous la direction des chefs les plus prestigieux de notre époque, comme Daniel Barenboim, Leonard Bernstein, Karl Böhm, Sir Colin Davis, Carlo Maria Giulini, Bernard Haitink, Herbert von Karajan, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Wolfgang Sawallisch et Sir Georg Solti. Le récital est également une grande partie de sa vie et elle donné des concerts avec des pianistes tels que Dmitri Alexeev, Michel Béroff, Yefim Bronfman, Michel Dalberto, Love Derwinger, Youri Egorov, Ralf Gothoni, Radu Lupu, Maria Joao Pires, Roland Pöntinen, Andras Schiff ou encore Peter Serkin. Elle est reconnue comme une des récitalistes les plus actives de sa génération. En plus du répertoire du lied allemand, elle s’est distinguée comme une interprète majeure et une ardente défenseuse de la musique française, allemande et scandinave. Barbara Hendricks a également fait de nombreuses créations mondiales de compositeurs tels que Gilbert Amy, David Del Tredici, Tobias Picker, Mari Takano, Bruno Mantovani, Krzysztof Penderecki, Arvo Pärt et, plus récemment, elle a interprété le rôle de l’Ange lors de la création de l’opéra de Peter Eötvös Angels in America au Théâtre du Châtelet à Paris. Dans le répertoire du jazz, elle a fait ses débuts lors du Festival de Montreux en 1994. Depuis lors, elle fait de nombreux concerts dans des festivals de jazz partout dans le monde, accompagnée par le Magnus Lindgren Quartet. Barbara Hendricks a joué le rôle de Mimi dans La Bohème, film réalisé par Luigi Comencini, ainsi que Anne Truelove en 1994 dans la production du Rake’s Progress dirigé par Esa-Pekka Salonen, film récompensé de nombreux prix internationaux. Elle a été membre du jury présidé par David Cronenberg lors du Festival de Cannes en 1999. Barbara Hendricks est une des artistes qui vend le plus de disques aujourd’hui. Elle a réalisé plus de 80 disques pour Sony, Decca, Deutsche Grammophon, Philips, Erato et EMI. Entre 1983 et 2004, elle a enregistré plus de 50 disques en exclusivité pour EMI Classics. En 2006, elle lance sa propre maison de disques, Arte Verum, pour qui elle enregistre maintenant en exclusivité. Elle est encore aujourd’hui une artiste concertante très active, se produisant partout à travers le monde, que ce soit avec orchestre, dans le répertoire de la musique de chambre et du jazz, ou en récital. Après presque 20 ans d’infatigables services pour la cause des réfugiés en collaboration avec le Haut Commissariat des Nations-Unies aux Réfugiés, elle a reçu le titre d’Ambassadrice Honoraire à Vie de l’UNHCR ; elle rempli encore des missions spéciales faisant appel à sa longue expérience dans le domaine. En 1991 et en 1993, elle a donné deux concerts de solidarité à Sarajevo et Dubrovnik alors que la guerre faisait rage au sein de l’ancienne République Yougoslave. En 1998, elle fonde la Fondation Barbara Hendricks pour la Paix et la Réconciliation qui soutient son combat pour la prévention des conflits dans le monde, facilite la réconciliation et le renforcement la paix dans les zones de conflits. Barbara Hendricks a reçu de nombreux prix et récompenses, aussi bien pour son travail artistique que pour son engagement humanitaire. Elle est ainsi Docteur Honoris Causa des Universités de Louvain-la-Neuve (Belgique) et de Grenoble (France), Doctor in Law de l’Université de Dundee (Écosse), Doctor of Music de la Nebraska Wesleyan University, et Honorary Doctor of Music de la Juilliard School of Music de New York. Elle est également membre de L’Académie de Musique de Suède. Enfin, elle a reçu le titre de Commandeur des Arts et Lettres du Gouvernement français et a été promue au rang de Chevalier de la Légion d’Honneur par François Mitterrand. Établie en Europe depuis 1977, Barbara Hendricks est citoyenne suédoise. Son mari et elle sont les fiers parents de 3 enfants âgés de 15 à 24 ans.
LA CATHEDRALE : FABULEUX CHANTIER DU MOYEN AGE Avec l’art roman, l’architecture religieuse dés le Xe siècle connaît un essor fulgurant. Les innovations pendant cette période féconde au sortir des guerres féodales, marquent l’avènement d’un art qui va couvrir la France d’un blanc manteau d’églises voûtées en pierre et s’étendre à tout l’Occident chrétien.
À partir du XIe siècle, on assiste à un renouveau de la Foi avec les croisades qui s’accompagnent d’un immense élan spirituel.
Les seigneurs éloignés de leurs fiefs contribuent à l’émergence d’une bourgeoisie qui s’octroie une puissance économique puis politique. Les financements de ces cathédrales n’auraient pu être possible sans les dons et offrandes combinées des seigneurs et des
bourgeois.
DU ROMAN AU GOTHIQUE : FAIRE ENTRER LA LUMIERE Avec le gothique, au début du XIIIe siècle apparaît un art véritablement urbain. Sous l’influence d’un épiscopat actif et puissant, le génie des constructeurs alliant l’audace à l’expérience permet de faire entrer la lumière dans les cathédrales.
La nouvelle architecture qui utilise la croisée d’ogives pour structurer et diviser la voûte, de puissants piliers pour recevoir les retombées des ogives, et les arcs-boutants pour contrebuter les poussées, permet de construire beaucoup plus haut et d’ouvrir de larges baies dans la haute nef. Elle met en évidence les lignes verticales et force le regard de l’homme vers les hauteurs de l’édifice où irradie la lumière, et élève ainsi son âme vers Dieu.
La lumière qui tient une place essentielle dans le christianisme, est comme transfigurée par les vitraux de couleurs dont l’éclat change au cours de la journée, suivant la course du soleil.
LE GOTHIQUE – L’ART N‘EST RIEN SANS LA SCIENCE Les constructions de ces cathédrales n’ont pas été sans problèmes. On peut retenir simplement cette célèbre phrase de Jean Mignot, ingénieur Français « L’art n’est rien sans la science ».
L’architecture gothique s’implante au XII° siècle en Ile de France et trouvera son plein épanouissement au XIIIe siècle. « Pour simplifier, on passe d’une logique de résistance par la masse à une logique de résistance par l’équilibre » résume Anne COSTE, Directrice de l’Ecole d’Architecture de Saint-Étienne qui déclare également « il y a, dans l’architecture gothique, un raisonnement, une conception intelligente... C’est tout sauf improvisé »
Preuve en est que nombre de ces édifices ont traversé les siècles et nous restituent aujourd’hui encore les plus belles pages de l’Histoire de l’humanité.
Chacun de ces vaisseaux nous raconte une histoire passionnante, exceptionnelle et extraordinaire.
Mais n’oublions pas que ces monuments ne cessent de bouger depuis leur construction. Ils n’ont pas encore fini de livrer tous leurs secrets. LE DEFI DU XXI° SIECLE :
TRANSMISSIONS AUX GENERATIONS FUTURES Certains de ces édifices font aujourd’hui partie intégrante du patrimoine de l’humanité. N’oublions pas que nombre d’entre eux ont été atteints par des guerres, par des bombardements, et que tous subissent l’érosion ou d’autres phénomènes liés au vieillissement des matériaux et à la pollution.
Les interrogations incessantes sur ces œuvres, mêlées aux nouvelles technologies ne nous ont pas encore dévoilé les multiples facettes des connaissances architecturales et techniques s’y rapportant.
Depuis les années 60, des campagnes de restauration s’appliquent à préserver et conserver chacune des particularités spécifiques à ces merveilles et tous les corps de métiers sont représentés. Que ce soit la pierre, le bois, le fer, les vitraux, les plus grands spécialistes, compagnons, artisans et artistes se retrouvent sur nombres de chantiers au pied desquels ils donnent leur savoir et leur passion pour maintenir, restaurer, rénover et valoriser ces cathédrales, filles de la Foi et du génie.
Depuis une vingtaine d’années, des passionnés se regroupent en associations des amis de ces cathédrales, et leur passion sans limites pour ces œuvres est dans la continuité de l’énergie de leurs prédécesseurs qui ont contribué à leur édification. CHARTRES - DIJON - REIMS - ANGERS - SENS - ORLEANS - STRASBOURG - BOURGES... Les Amis de la cathédrale de Chartres œuvrent pour la restauration de cet édifice exceptionnel et de ses incomparables et si célèbres vitraux. A l’occasion de son vingtième anniversaire, l’association -reconnue d’utilité publique- a souhaité attirer l’attention sur le rôle déterminant de son implication et sur ses réalisations. La cathédrale de Chartres, lieu magique où Beauté et Esprit fusionnent, domine la ville et surgit au milieu de la plaine de Beauce ; elle subjugue par sa puissance le visiteur d’un jour autant que le pèlerin au terme de sa longue marche.
Représentative du génie créateur humain, la cathédrale de Chartres a été classée par l’Unesco sur la liste du patrimoine mondial de l’humanité. Au début du XIIIe siècle, s’est opérée à Chartres une véritable révolution architecturale ; ce nouvel art de construire qui maîtrise le jeu des poussées et magnifie la lumière, va se développer, évoluer, s’étendre en France et dans d’autres pays de l’Occident chrétien : l’art gothique. Nous sommes les héritiers de cet inestimable patrimoine identitaire. Conscients de l’enjeu que constituent sa conservation et sa transmission aux générations futures, les Amis de la cathédrale de Chartres, décident de s’impliquer dans la restauration et la mise en valeur de leur cathédrale : une association est fondée en 1989 par Micheline Loire. Cotisations, dons, legs, donations et mécénats financent ainsi des travaux menés pour enrayer les dégradations dues au vieillissement des matériaux et à la pollution, redonner à ce chef-d’œuvre de pierre et de verre sa beauté originelle, et participer à son rayonnement. L’association a réuni autour de projets successifs de nombreuses personnes de toute nationalité, des particuliers et des entreprises, des petits donateurs et des mécènes qui ont permis au fil des années la réalisation d’importantes restaurations dont celles d’une vingtaine de vitraux que la corrosion avait rendu opaques et illisibles, et qui ont maintenant retrouvé leurs couleurs et leur luminosité.
Il y a encore beaucoup à faire en raison de la richesse du décor : plus de cent cinquante vitraux et neuf portails sculptés ! L’enthousiasme et l’émerveillement que ne cesse de susciter la cathédrale de Chartres nous ont autorisés à demander à Barbara Hendricks de nous soutenir par son chant, et elle a accepté.
Nous sommes extrêmement touchés et infiniment reconnaissants envers Barbara Hendricks d’avoir décidé de s’associer à notre démarche pour la sauvegarde de ce prestigieux patrimoine, en venant chanter pour le plus grand bonheur de tous sous les voûtes huit fois centenaires de la cathédrale Notre-Dame de Chartres. Parce que d’autres associations, parfois fort anciennes comme celle de Strasbourg, parfois très jeunes comme celle de Meaux, partagent nos préoccupations et oeuvrent, en lien avec les autorités responsables, pour le rayonnement (restauration, compréhension, accueil) de leur propre cathédrale, nous avons décidé d’unir nos efforts et de mettre en commun nos expériences pour une plus grande efficacité. Ainsi, en 2004, a été créée la fédération des associations et sociétés d’amis de cathédrales, la FASAC, qui a vocation nationale et internationale. C’est dans cet esprit, que l’idée est née de donner une dimension supplémentaire à notre initiative. Barbara Hendricks a proposé de donner une série de concerts dans différentes villes ; ainsi elle fera résonner sa voix sublime au cœur de nos cathédrales.
Isabelle PAILLOT, Présidente de l’Association des Amis de la Cathédrale de Chartres. L’Ensemble Baroque de Drottningholm, DBE, a été créé en 1971. Les 6 musiciens fondateurs de cet ensemble souhaitaient jouer de la musique des 17 et 18 ème siècles sur instrument d’époque. Aujourd’hui, le nombre de musiciens du DBE a considérablement augmenté et l’Ensemble est composé d’une section complète d’instruments à vents, de cuivres et de percussion. Nils-Erik Sparf en est le directeur artistique et premier violon soliste ; il est par ailleurs premier violon au Uppsala Kammarsolister et se produit régulièrement avec de nombreux orchestres. En plus de nombreux concerts en Suède, le DBE se produit dans le monde entier : Chine, Etats-Unis, Australie, Espagne, Italie, Allemagne, France et Royaume Uni. De nombreux solistes et chefs de renommée internationale ont travaillé avec cet ensemble : Christopher Hogwood, Andrew Parrot, Lars Ulrik Mortensen, Sigiswald Kuijken, Emmanuelle Haïm, Anne Sofie Von Otter, Malena Ernman, Emma Kirkby ainsi que Barbara Hendricks depuis 2006. Le DBE travaille en outre régulièrement avec le Chœur de Chambre Eric Ericson et le Chœur Bach. Le DBE a enregistré près de 60 disques pour les labels BIS, EMI, Musica Svecia et Naxos, avec des œuvres de Bach, Haendel, Telemann et Roman. Leur enregistrement des Quatre Saisons de Vivaldi a remporté un grand succès international et a été choisi comme enregistrement n° 1 dans le magazine allemand « Audio ». Le DBE attache une importance particulière au respect des traditions dans la recherche musicale, au niveau national et international, tout en explorant différentes pistes pour toucher un nouveau public. Le DBE a ainsi créé de nombreuses œuvres suédoises du 18ème siècle. www.aucoeurdescathedrales.com
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